RUIDO# Ninguna de las acepciones propuestas por la Real Academia Española hace justicia con el tema de tapa de esta edición del Demo. “Sonido inarticulado, por lo general desagradable”, de ningún modo. “Apariencia grande en las cosas que no tienen gran importancia”, tampoco. “Repercusión pública de algún hecho”, mmm.  “En semiología, interferencia que afecta a un proceso de comunicación”, hay comunicación, cierta interferencia pero para bien. Porque bajo el rótulo Movimiento de Ruido se esconde un más que interesante proyecto artístico que busca generar intertextualidades en el campo del arte. De generar un espacio en el que convivan la música, con la fotografía o con la pintura. “Ruido no solo por la música, ruido de agitación, por lo que estamos agitando. Tiene que ver con un movimiento que artísticamente agita”, aclarará oportunamente Leo Road, cantante de The Plasticos y uno de los mentores del proyecto junto a Sebastián Pardo, vocalista de Thelefon.

En tres meses se movieron lo suficiente como para generar tres discos de descarga gratuita, con bandas de nueve países; y una fiesta en Pura Vida, que tendrá continuidad el próximo sábado 24 de septiembre en el mismo bar, ¿y dónde más sino? Concientes de que para lograr su anhelo de trascender como proyecto más allá de la música tenían ciertas limitaciones, en las últimas horas sumaron los talentos de Jorge Vimercati (The Dark Flack) y Carolina Sánchez Iturbe (Cronopunk) para que se encarguen de la rama visual del evento. “En esa primera fecha hubo únicamente una exposición de fotos de The Dark Flack, y nosotros desde hace tiempo que venimos trabajando tratando de mixturar la música con otras expresiones artísticas. Nos viene pasando que necesitamos hacerlo, sentimos la necesidad de que se empiece  a dar un diálogo porque sino quedan muy solitos los fotógrafos, y acá a la música es a lo que más bola se le da. Entonces nos parece que haya muchos puntos de tensión más allá de la música. Los chicos evidentemente vieron que nosotros veníamos haciendo eso, les gustó cómo los estábamos haciendo y la propuesta es que a partir de ahora nosotros convoquemos a distintos artistas para que participen en cada una de las fiestas. Para la que viene está la idea de hacer una fiesta más lumínica, jugar con la luz negra y convocar a artistas plásticos que puedan pintar con esa luz en vivo, malabaristas. Buscar algo que sea atractivo a la vista”, comenta la hasta ahora única dama del movimiento, y Vimercati aclara un poco más por qué se acercaron: “Nos invitaron al primer movimiento, y además tenemos una relación de amistad y admiración con los chicos, siempre los vamos a ver. Nos copó la propuesta, y nos enganchamos a colaborar más en la parte visual, en el armado de la web, y tratar de resolver cosas desde ese lado”.

Interferencia cero
Al tomar conocimiento de los fines que persigue el proyecto, rápidamente uno se pregunta “¿qué es lo que lleva a dos músicos platenses a restarle tiempo a sus proyectos personales para dárselos a uno colectivo?”. ¿Altruismo? “Sabiendo lo difícil que es trascender, hacerse un lugar en la ciudad y sabiendo que hay tantas bandas lo que decidimos fue aliarnos, tras compartir fechas musicalmente hablando entre The Plasticos y Thelefon -introduce Leo- Veníamos tocando haciendo fechas normales hasta que decidirnos aliarnos bajo un nombre. Pero queríamos que esos eventos que realizáramos no fueran solo un simple recital. Por eso invitamos a diferentes expresiones artísticas para que la gente tenga algo más para ver y no una simple banda tocando”. Eso con respecto a La Plata, pero este Movimiento del Ruido cruzó la avenida 32. ¿Rumbo a Buenos Aires? Más lejos, sellado de pasaporte de por medio. “Después se fue dando lo que es la parte internacional, y que por ahí es lo más atractivo, y tiene que ver con un montón de contactos que yo fui capitalizando a partir del trabajo de las redes con The Plasticos, de bandas y medios, y sabiendo que la unión hace la fuerza y con la experiencia de hacerlo con Thelefon acá, decidí convocar a bandas de distintos países de Latinoamérica y sumarlas con dos requisitos fundamentales: primero que su propuesta musical sea interesante y por sobre todo que difundan los contenidos del movimiento. Como una sociedad entre bandas, en la que una difunda a la otra, y armar compilados. Así comenzamos con 5 o 6 bandas de diferentes lugares y hoy por hoy tenemos más de 30. Al principio las convocábamos nosotros y ahora ellos mismos se contactan para sumarse. En twitter se armó una movida muy importante de eso. Me contacté con medios de los que tenía contactos para aliarlos. Nosotros difundimos al medio y ellos nos difunden los contenidos. Ya sacamos dos compilados de descarga virtual gratuita”.
Lejos de perseguir un rédito económico, el proyecto se basa en otro tipo de relaciones, inclinándose por el aspecto afectivo. “Lo importante es tener un buen grupo humano y eso es lo principal. El otro día nos reunimos y sin darnos cuenta se hicieron las 5 de la mañana, charlando. Y que ellos hayan aceptado estar con nosotros en este movimiento es un aporte muy grande. En lo musical lo llevábamos pero nos faltaba toda esa otra parte de gente con experiencia en el tema”, remarca Seba Pardo.

Interferencia uno
Generalmente los ciclos se limitan a una expresión artística o en el mejor de los casos a varias pero siempre haciendo eje en un solo lugar físico. “Se pensó para hacer algo diferente, no un ciclo de recitales sino algo que abarque más. Y creció tanto que se da que desde distintos países de Latinoamérica nos hagan entrevistas. Hay programas de radio que dentro de sus emisiones tienen ciclos en los que pasan a las bandas del movimiento. Y a partir de esto también tenemos en mente que en Colombia, en México, en Perú y en todos los países que tengan bandas se haga la fiesta del movimiento, bajo estas mismas normas de las que estamos hablando”, advierte Road, quien ve en este movimiento el germen de algo que puede crecer y trascender al mismísimo emprendimiento. “Lo importante de esto tiene que ver con que los mismos músicos se empiecen a organizar y a mover cosas sin necesidad de tener un manager o un productor. Es simple, si vos hacés algo interesante y te unís, conseguís un montón de cosas que por ahí solo no las conseguís. En este momento dentro del Movimiento hay nueve países y más de treinta bandas: Brasil, Colombia, Argentina, Uruguay, México, Ecuador, España, Panamá, Venezuela”. Y para avanzar busca/necesita aliados, reciprocidad, intercambio, feedback o cómo uno quiera llamarlo. “Una radio online es la que más quiere levantar cabeza y vos como músico tenés que buscar la manera de sobresalir del resto. Y esos pequeños medios, aliados junto a otros transforman todo en una pelota grande”.

¿Pero por qué no se dan con más frecuencias este tipo de uniones? “Tiene que ver con que los músicos son gente con mucho ego, que necesitan para subirse a un escenario y a veces le cuesta aliarse con alguien porque dicen: 'voy solo en la mía', y evidentemente solo cuesta mucho. Y el principio básico de todo esto es tratar de unirse y ver cómo es la movida en los distintos países, cuáles son los problemas que tienen, si le pagan poco o no les pagan. Sirve un poco para compartir esas cosas, esas cuestiones, compartir contactos, de hecho estamos haciendo un banco de información de contactos de medios, managers, productoras. Así a una banda de México se le pasa el contacto de una radio de Colombia para que empiecen a sonar en ese país”, cuenta Leo.

Interferencia tres
No caben dudas de que si se habla de aliados, Internet es hoy por hoy el más importante con el que cuentan. Tecnología 2.0, que le dicen. “A la brevedad vamos a tener una página oficial, por estos días tenemos una provisoria, pero siempre con la idea de que cada día se vaya haciendo más profesional. Y lo bueno de esto es que puede parar en no sabemos qué. Comenzó de algo muy pequeño y lo mejor sería que desemboque en un gran festival latinoamericano de bandas y de expresiones artísticas o en un sello discográfico. No sabemos. Lo importante es que estamos concentrados en la próxima fecha, que es el 24 de septiembre en Pura Vida y vamos proponiéndonos pequeños objetivos, y así vamos avanzando”, enfatiza Road y Pardo recuerda la primera celebración del Movimiento: “Fue un desafío porque estábamos en un turno, el primero, en el que nunca habíamos tocado. Pero hubo buena concurrencia y fue una noche complicada porque además tocaban los Peligrosos Gorriones. Pero evidentemente a la gente cuando le das una propuesta linda para ver, se copa. Y ver que haya funcionado nos dio el impulso para seguir adelante”.

¿El rock de las 21.30? “Y también estuvo bueno que se haga en el primer turno. Estamos acostumbrados a que el rock siempre es recontratarde. Más que se trata de un proceso de difusión, donde la idea es escuchar otras músicas, vincularse con otras actividades. Y si ponés una muestra de foto a las 4 de la mañana no va a funcionar. Más temprano sí porque el espectador está como más predispuesto”, puntualiza Sánchez Iturbe.
Con la “idea de superarse en cada fiesta” y con cada paso, “está armado el tercer compilado y ya tengo material como para un cuarto”, los músicos ponen el proyecto por encima de sus grupos, al punto de que “por más que por ahí nos identifiquen como las cabezas del proyecto, el verdadero protagonista es el movimiento. Si Thelefon y The Plasticos aparecen en un compilado son una banda más, a la hora de la difusión busco ser ecuánime, para que se entienda que no armé esta película para beneficio mío, y al margen de que quiero que mi banda suene, es probable que en próximas fiestas no toquemos. Abrir el juego está bueno”.

La Plata sabe de comuniones entre músicos, desde los sellos discográficos Uf Caruf! o Laptra, hasta uniones más históricas y míticas: “Habría que ver que hubiera hecho La Cofradía de la Flor Solar con Internet…”, puntualiza Leo y con su frase final dimensiona los verdaderos alcances de la red de redes: “El MTV de estos días es Internet, vos te armás la película ahí. Esto tiene que ver con el hágalo usted mismo, y la herramienta de la red, bien utilizada puede lograr un montón de cosas. Nosotros, todo lo que logramos que fue trascender a otro país fue gracias a la web”.
El ruido avanza, el ruido aumenta, el ruido se propaga. Y paradójicamente, todas esas son buenas noticias.

Volumen 1
The Plasticos (Argentina)
Some Electric Noise (España)
Stayway (Colombia)
Thelefon (Argentina)
Mixti Fori (Uruguay)
Run Golden Boys (Mexico)
Automatic Lovers (Colombia)
Zona 56 (Ecuador)
Hélice (Colombia)
Urss Bajo el Árbol (México)
Mabí (Panamá)
La Ciudad bajo la Niebla (Argentina)

Volumen 2
Miro y su fabulosa Orquesta de Juguete (Argentina)
Buenaparte (Venezuela)
Cronopios (Colombia)
Niña (México)
The Farols (México)
Lebecs (México)
LeCoqs (México)
Erika Chuwoki (Uruguay)
Blue Art Musique (Colombia)
The Dinamo (Colombia)
Index (Colombia)
The algun dios (Uruguay)
B45 (Colombia)
Línea 3 (México)
Maria Vanedi (Colombia)
D´ius solis (Colombia)
This Early autumn (Colombia)
Lexville (Colombia)

Volumen 3
The Farols (Mexico)
B45 (Colombia)
S.E.N (España)
The Plasticos (Argentina)
Novanguarda (Brasil)
Sweet Menta (México)
Mr. Eko (Colombia)
Run Golden Boys (México)
Morosos (México)
Poper (Colombia)
Thelefon (Argentina)
Hélice (Colombia)
Máquina (México)
Zona 56 (Ecuador)
Aibo (México)